《飞行家》：从东北工业到梦想飞翔的现实童话

本周上映的电影《飞行家》成为了2026年初的惊喜之作。这部影片改编自双雪涛的同名小说，由鹏飞执导，蒋奇明和李雪琴主演。影片在保留原著精神内核的同时，通过删繁就简的叙事方式，呈现了一个扣人心弦的故事。

蒋奇明在片中饰演东北老工业基地的普通工人李明奇，他继承了父亲的飞行梦。从青年时期在厂房角落偷偷打磨零件，到中年为了给侄子治病重拾梦想，李明奇在亲友的质疑与帮扶下，最终将一堆“破铜烂铁”变成了能飞上天的飞行器。

从小说到电影：平衡与创新

《飞行家》在改编过程中，导演鹏飞选择了最安稳、扎实的叙事方式。对于未读过双雪涛原著的观众，影片提供了一条清晰的叙事线，能够让人瞬间代入那个充满挣扎却又充满韧劲的年代。而对于熟悉原著的读者来说，影片与小说的对照更像是一场创作者与文本的深度对话。

双雪涛的小说近年来成为文艺片导演们的热门改编对象，东北的气候和历史背景似乎构成了一种约定俗成的叙事范式。然而，《飞行家》最难得的品质在于它让观众看到了国产片久违的“讲故事的诚意”。

人物塑造与情感冲击

影片中，蒋奇明与李雪琴的组合成为了一大惊喜。他们不是传统意义上的俊男靓女，却通过扎实的表演让这份市井烟火中的感情显得无比真实。蒋奇明将李明奇的“犟”与“怂”演绎得淋漓尽致，而李雪琴饰演的高雅风则以其爽朗与温柔为角色增添了可信度。

影片中有许多戏剧冲突极强的情节，比如父亲李正道的离世、李明奇第一次试飞失败、兄弟因他致残而产生的隔阂等。然而，鹏飞选择用一种举重若轻的方式一笔带过，没有声嘶力竭的争吵，只有几句简单的对话和一个落寞的背影，却让观众在平静中感受到更强烈的情感冲击。

东北文化的独特表达

鹏飞镜头下的东北，不是标签化的“土味”或“悲情”，而是有血有肉的生活现场。影片中，东北方言的幽默与坚韧稀释了时代的悲凉，甚至从观众席间不断传出的笑声，可以把电影划进“喜剧”范畴。

影片中妙趣的一笔是董子健饰演的庄得增一角，这个角色来自《平原上的摩西》，串联起了双雪涛的“东北文艺宇宙”。庄得增代表了那个时代另一种生存方式的下岗工人，也藏着时代转型期的迷茫与挣扎。

现实主义童话的温情

《飞行家》被导演形容为一部“现实主义童话”，但因为每个环节都做得扎实和真诚，故事并不显得廉价和鸡汤。影片中，李明奇的飞行器最终飞到了离地3.5米的地方，这象征着拒绝被地面驯服的精神，即便未必能冲破云霄，但至少可以踮起脚尖，重新打量这个世界。

《飞行家》不仅是对个人梦想与坚守的温情讲述，更是对一个时代的深刻反思。影片通过细腻的情感刻画和真实的生活场景，展现了普通人在时代洪流中的坚韧与幽默。